Goste-se ou não, converter tráfego em vendas depende em grande medida das fotografias. Primeiro, a imagem de catálogo tem de captar a atenção e gerar um clique. Depois, as fotografias detalhadas em cada página de produto têm de convencer o visitante a adicionar o artigo ao carrinho.
Nem toda a gente domina a fotografia profissional e, quando o orçamento é limitado, contratar um especialista nem sempre se revela viável. A alternativa mais inteligente para a fotografia de e-commerce passa por produzir imagens sazonais e alinhadas com a identidade da marca, sem sair de casa.
Com algumas ferramentas acessíveis e técnicas simples, conseguir fotografias de produto apelativas é mais fácil do que se imagina.
Aqui tem como elevar a fotografia de e-commerce a outro patamar.
O que é fotografia de e-commerce?
A fotografia de produto para e-commerce consiste na produção de imagens comerciais de elevada qualidade, destinadas à venda de produtos e serviços online. Uma boa fotografia de produto continua a ser um dos aspetos mais decisivos para o sucesso das vendas digitais, e é um elemento central de qualquer loja online bem construída.
Tradicionalmente, estas imagens são captadas sobre fundo branco, embora a fotografia de estilo de vida e outros formatos criativos permitam às marcas explorar abordagens visuais mais expressivas e diferenciadoras.
Tipos de fotografia de e-commerce
Existem vários estilos de fotografia de e-commerce a considerar integrar na estratégia visual de qualquer loja:
Fundo branco
As fotografias tradicionais com fundo branco simples apresentam o artigo isolado sobre uma superfície limpa. Este estilo é habitual em mercados como a Amazon e permite ao comprador ter uma visão clara e sem distrações do produto.
Fotografia de estilo de vida
Este formato mostra o produto em uso ou inserido num contexto real. Permite ao comprador avaliar a escala do artigo e imaginá-lo no seu próprio quotidiano, o que contribui significativamente para a decisão de compra.
Embalagem do produto
Estas fotografias são fundamentais para definir expectativas, mostrando com precisão como o produto é embalado e apresentado ao cliente final.
Zoom ou grande plano
Os compradores querem conseguir observar cada detalhe. As fotografias ampliadas servem para destacar características específicas, texturas e acabamentos que evidenciem a qualidade do produto.
Fotografias de grupo
As fotografias de grupo apresentam o artigo junto de outras variantes ou produtos complementares. Trata-se de um estilo particularmente eficaz para pacotes de produtos, vendas adicionais e vendas cruzadas, estratégias que ajudam a aumentar as vendas online.
Como fazer fotografia de produto para e-commerce
- Configure o seu estúdio
- Estilize as suas fotografias
- Acerte na iluminação
- Tire as suas fotografias
- Edite as suas fotografias
1. Configure o seu estúdio
Quem pretende tirar muitas fotografias de produto beneficia de ter uma área dedicada à captação de imagens. Um estúdio bem organizado e um fluxo de trabalho simplificado podem fazer toda a diferença na produção de um volume significativo de fotografias profissionais num curto espaço de tempo.
Aqui tem o equipamento essencial:
Câmara
Não é obrigatório investir numa câmara DSLR topo de gama com várias lentes para obter boas imagens de produto. Os smartphones modernos dispõem de câmaras bastante avançadas, e a qualidade final dependerá mais da configuração do cenário, da iluminação e da pós-produção do que do equipamento utilizado.
Para quem está a dar os primeiros passos, vale a pena consultar o guia completo sobre fotografia de produtos com dicas práticas para montar o estúdio ideal.
Tripé
Um bom tripé ajuda a manter a câmara estável, reduzindo o desfoque. Quando é necessário fotografar vários produtos diferentes a partir do mesmo ângulo, o tripé garante consistência entre todas as imagens.
Luz
Uma boa iluminação é indispensável. A luz natural proveniente de uma janela proporciona uma quantidade generosa de luminosidade com sombras suaves. A secção dedicada à iluminação mais abaixo aprofunda este tema, mas convém ter presente que a luz natural é preferível, pelo que a configuração deve ficar junto a uma janela ampla.
Mesa
É necessária uma superfície de fotografia estável para colocar o produto. Uma mesa ou secretária serve perfeitamente para a maioria dos artigos. No caso de produtos de maiores dimensões, o chão pode funcionar como superfície, desde que o local escolhido receba luz suficiente.
Fundo branco
É possível investir numa curva branca (um fundo contínuo que se curva até à superfície) ou, com um orçamento mais contido, adquirir papel kraft ou cartolina branca e montá-la sobre a mesa.
Refletores
Um refletor é qualquer superfície branca ou metálica que redireciona luz para o lado mais distante da cena, iluminando-o e suavizando as sombras. Pode utilizar-se um refletor pop-up profissional ou simplesmente uma folha grande de papel branco.
Como configurar a sua mesa
A iluminação lateral é a abordagem recomendada, pois destaca a forma e as texturas do objeto a ser fotografado. Comece por colocar a mesa junto à janela, com o fundo posicionado atrás. Configure o fundo em forma de L para criar um efeito de mesa e parede.
Configure o fundo em forma de L para criar um efeito de mesa e parede.
Monte o refletor no lado oposto à janela para redirecionar a luz sobre o objeto.
Caso não disponha de um refletor, uma folha de cartolina branca ou uma cartolina dobrável cumprem a mesma função. As dobráveis são particularmente práticas porque se mantêm de pé sem apoio.
Com esta configuração de estúdio, torna-se possível trocar produtos e tirar múltiplas fotografias num curto período de tempo. Também se pode experimentar diferentes posicionamentos do tripé e da câmara, consoante os ângulos que funcionem melhor com cada artigo.
2. Estilize as suas fotografias
Os fundos brancos são ideais para as imagens principais de produto, mas experimentar com diferentes adereços, ângulos e composições ajuda a dar vida às fotografias e a proporcionar contexto à audiência.
Quando se trata de fotografia de e-commerce, dois estilos composicionais são especialmente eficazes: a diagonal e o C.
A diagonal
A configuração diagonal funciona particularmente bem em fotografias ao nível dos olhos, onde a lente da câmara está posicionada à mesma altura do produto. O princípio consiste em dispor os objetos numa linha diagonal de trás para a frente, colocando os mais altos atrás e os mais baixos à frente.
O C
Para produtos planos (como arte ou artigos de papel), o ângulo flat lay pode revelar-se mais adequado. A composição em C é excelente para este tipo de fotografia. O segredo está em dispor o objeto e os adereços numa forma crescente, deixando a zona central vazia.
Não se esqueça de manter algum espaço livre ao fotografar flat lay.
3. Acerte na iluminação
A iluminação é determinante para obter imagens de elevada qualidade. Sempre que possível, deve recorrer-se à luz natural. Colocar uma mesa junto a uma janela grande costuma funcionar bem, proporcionando luz abundante com sombras suaves. Se a sombra for demasiado marcada, é possível colocar um ecrã difusor no interior para a atenuar.
Caso seja necessário recorrer a luzes artificiais, duas configurações de softbox idênticas geralmente resolvem a questão, utilizando uma como luz principal e a outra como preenchimento para suavizar eventuais sombras.
Avaliar as sombras
Independentemente do que se fotografe ou do tipo de luz utilizado (natural ou artificial), haverá sempre sombras. O objetivo passa por avaliar e modificar essas sombras até conseguir o visual pretendido. Ao analisar a cena, convém prestar atenção a dois aspetos: localização e qualidade.
1. Localização
A posição da sombra depende de dois fatores: a disposição dos adereços e a posição da fonte de luz. Ao fotografar objetos de alturas diferentes, é essencial garantir que a sombra de um objeto alto não caia sobre um objeto mais baixo, obscurecendo-o.
Às vezes precisa de tentar coisas diferentes para conseguir a fotografia que quer.
Na primeira fotografia, percebe-se que a fonte de luz está à direita porque a sombra da garrafa cobre o prato de lavanda mais baixo, à esquerda. Para corrigir, basta trocar as posições dos objetos, obtendo a fotografia do meio. O prato fica mais iluminado, mas a composição altera-se.
A solução passa por mudar a direção da luz, rodando cuidadosamente toda a configuração, até conseguir algo como a última imagem.
2. Qualidade
A qualidade das sombras refere-se ao grau de dureza ou suavidade. Luz intensa e direta cria sombras nítidas com uma transição acentuada entre a sombra e o fundo. Luz suave produz sombras mais subtis que se fundem gradualmente com o ambiente.
Note a diferença estética entre uma fotografia com luz suave e uma fotografia com luz dura.
A qualidade das sombras é determinada por dois fatores: a distância da fonte de luz e o seu tamanho.
Fontes de luz distantes produzem sombras mais duras, enquanto fontes próximas geram sombras mais suaves. Para obter sombras delicadas, convém posicionar a configuração mesmo junto à janela. Para sombras mais definidas, basta afastar o cenário da janela.
O tamanho da fonte de luz também influencia o resultado. Fontes pequenas (como uma ring light ou o flash do telemóvel) geram luz dura, concentrando-a numa área reduzida. Fontes grandes (como janelas amplas ou luzes artificiais de maiores dimensões) produzem luz suave porque dispersam a luminosidade por uma área maior.
Para suavizar a luz, recorre-se a um difusor, ou seja, qualquer material colocado entre a fonte de luz e o objeto que reduz a intensidade e distribui a luminosidade de forma mais uniforme. Um lençol branco ou uma cortina de duche translúcida sobre a janela funcionam perfeitamente. Quem fotografa com regularidade pode optar por instalar cortinas brancas translúcidas permanentes.
A utilização de um refletor para difundir a luz e espalhá-la numa área maior também contribui significativamente para suavizar as sombras.
Observemos diferentes combinações de difusor e refletor em forma fotográfica:
Note como o refletor branco suavizou a sombra ainda mais do que apenas com um difusor. Também iluminou todo o lado esquerdo da chávena e fundo.
4. Tire as suas fotografias
Ao configurar cada sessão fotográfica, é importante considerar o foco, a estabilização e a consistência.
Nunca se deve subestimar a importância de um tripé para minimizar o desfoque e manter o ângulo uniforme entre múltiplos produtos.
Se a câmara o permitir, configure a lente para uma abertura pequena (também conhecida como f-stop alto) e defina uma velocidade de obturador lenta. Quanto maior o valor do f-stop, menor a abertura. Isto proporciona uma profundidade de campo ampla que traz todo o produto para o plano de foco, resultando num visual nítido e profissional.
É fundamental que a câmara esteja bem fixa no tripé para evitar imagens tremidas.
A chave para criar um desfoque de fundo apelativo reside em fotografar com uma profundidade de campo rasa, onde apenas uma faixa estreita da cena fica focada. Numa câmara DSLR, basta alargar a abertura utilizando um f-stop baixo, como f/2.8 a f/4.5.
Valores ainda mais baixos também funcionam, mas tanto o fundo como o primeiro plano ficarão muito desfocados. Cabe a cada um decidir se prefere esse efeito ou não.
Ao utilizar a câmara do telemóvel, é possível conseguir um resultado semelhante através do modo retrato. Em vez de alterar fisicamente o tamanho da abertura, as câmaras dos smartphones recorrem a aprendizagem automática para desfocar o fundo e simular este efeito.
5. Editar as suas fotografias
Depois de captar as imagens, o passo seguinte é o retoque. Se as fotografias foram bem tiradas, bastará uma edição ligeira para as fazer destacar. Existem diversas opções de edição de fotografias gratuitas disponíveis para a fase de pós-produção, e também é possível encontrar imagens de stock gratuitas para complementar o conteúdo visual da loja.
Aqui alguns aspetos a considerar na edição:
Nitidez
Com boa iluminação e um tripé estável, as imagens já devem apresentar uma nitidez aceitável. O objetivo nesta fase é aguçar ligeiramente a imagem para conferir às bordas um aspeto mais definido.
Balanço de brancos
O balanço de brancos corresponde ao nível de tons azulados e avermelhados nas áreas brancas da fotografia. Ajustar este parâmetro pode tornar a imagem mais fria ou mais quente, consoante a intenção.
Na fotografia comercial, tons ligeiramente mais quentes são geralmente preferíveis, pois conferem uma sensação de aconchego e proximidade.
Brilho e contraste
O brilho pode ser usado para realçar determinadas áreas da imagem, mas convém não o aumentar em excesso, sob pena de conferir à fotografia uma aparência desbotada. O contraste descreve a separação entre as zonas claras e escuras.
Um contraste ligeiramente mais elevado acrescenta profundidade às texturas. Contraste excessivo, por outro lado, pode restringir a gama cromática e tornar a imagem plana e sem vida.
Saturação de cor
Aumentar ligeiramente a saturação ajuda a realçar as cores e a conferir vivacidade às fotografias. No entanto, uma saturação excessiva pode produzir um resultado artificial, dificultando a visualização fiel do produto por parte do cliente.
Dicas de fotografia de e-commerce
Para captar fotografias de produto de alta qualidade, convém ter em mente as seguintes recomendações:
Fotografe de múltiplos ângulos
O propósito da fotografia de produto é impulsionar as vendas na loja online. Isso implica captar a atenção do cliente e colocar o produto em destaque absoluto. Uma forma eficaz de o conseguir é tirar fotografias de todos os ângulos relevantes para o comprador.
As imagens devem criar uma representação mental completa do produto, como se o cliente o estivesse a observar pessoalmente numa loja. Grandes planos, fotografias ao nível dos olhos e imagens de vista aérea contribuem para esse efeito. Uma boa fotografia complementa uma descrição de produto bem escrita e juntas formam a combinação mais eficaz para converter visitantes em compradores.
Adapte-se à luz natural
A iluminação natural varia ao longo do dia e conforme a estação, as condições meteorológicas e a orientação da janela. Os fotógrafos profissionais referem-se à última hora antes do pôr do sol e à primeira hora após o nascer do sol como as horas douradas, porque proporcionam uma luz baixa e filtrada, ideal para fotografar.
Também é preferível fotografar em dias nublados, para evitar a luz solar direta. Tal como a contraluz intensa, a incidência direta do sol pode ser demasiado agressiva e gerar sombras escuras indesejáveis.
Experimente diferentes fundos
Depois de captar algumas fotografias iniciais, vale a pena explorar diferentes fundos para testar efeitos variados.
A utilização de fundos verticais e horizontais distintos proporciona uma grande variedade de conteúdo sem esforço adicional de estilização. Com uma única sessão fotográfica, torna-se possível adaptar as imagens das páginas de produto a diferentes estações do ano.
Convém escolher fundos com cores e intensidades que complementem a estética da marca e que combinem bem entre si. Dessa forma, é possível criar combinações claras, escuras e mistas que acrescentam variedade aos anúncios e captam a atenção do público. Estas imagens são também um elemento essencial de um bom design de site de e-commerce.
Use uma grelha de jogo da velha para aperfeiçoar o enquadramento
Ao compor uma fotografia flat lay ou diagonal, é útil imaginar a superfície como uma grelha de jogo da velha. Este exercício facilita a colocação de cada objeto num quadrado. Em alternativa, pode criar-se sobreposição visual posicionando o adereço de primeiro plano na interseção de duas linhas da grelha.
Ao criar uma fotografia flat lay ou diagonal, imaginar a superfície como uma grelha de jogo da velha facilita a colocação de cada objeto num quadrado. Criar sobreposição colocando o adereço de primeiro plano na interseção de duas linhas da grelha acrescenta interesse visual.
Para gerar sobreposição entre o adereço de primeiro plano e o objeto principal, basta posicionar o adereço na interseção das linhas da grelha, em vez de o colocar no quadrado do canto frontal.
Uma ligeira sobreposição adiciona interesse visual e torna a sua fotografia mais profissional sem distrair do seu objeto.
Para criar sobreposição entre o seu adereço de primeiro plano e objeto, coloque o adereço de primeiro plano na interseção das linhas da grelha (como na fotografia acima) em vez de no quadrado do canto da frente.
Escolha os adereços certos
Na seleção de adereços, convém considerar objetos que o cliente possa associar ao produto principal. Uma esponja de banho e uma toalha fazem sentido junto a um produto de cuidados de pele, por exemplo. Em alternativa, é possível optar por objetos visualmente atrativos que se enquadrem no esquema cromático, mesmo sem relação direta com o produto.
Para o fundo, funcionam bem garrafas de vidro, vasos, plantas ou uma tigela de fruta. Para o primeiro plano, ramos de verdura, fatias de citrinos, flores ou uma pitada de algo texturizado como sal grosso, aveia ou chá solto são opções eficazes.
Os adereços podem definir a cena e o ambiente para a sua fotografia de e-commerce.
Comprima os seus ficheiros de imagem antes de publicar
É essencial comprimir as fotografias de produto para garantir que carregam de forma rápida e eficiente na loja Shopify, num mercado como a Amazon ou nas redes sociais.
Na Shopify, o tamanho máximo de imagem é de 4472 por 4472 píxeis, com um limite de ficheiro até 20 megabytes. No entanto, mesmo este formato é consideravelmente grande. Um tamanho de 2048 por 2048 píxeis para fotografias quadradas de produto é o recomendado.
Importa também ter em conta que muitos temas Shopify incluem uma função de zoom que permite aos utilizadores observar as fotografias com maior detalhe. Quando se faz zoom, visualiza-se o tamanho real da imagem, pelo que qualquer resolução inferior a 2048 por 2048 píxeis pode comprometer a utilidade desta funcionalidade.
Para comprimir o tamanho dos ficheiros, existem ferramentas online como o TinyPNG e o Compress JPEG. A maioria dos softwares de edição fotográfica (como o Adobe Photoshop) também dispõe de funções de compressão integradas.
Eleve as suas fotografias de produto
Uma fotografia de produto de qualidade é extraordinariamente importante para o sucesso das vendas online. Ao navegar numa loja de e-commerce, as imagens de produto ajudam os potenciais clientes a visualizar o aspeto e a sensação do artigo na vida real.
As fotografias revelam as melhores características dos produtos e podem responder a questões que os clientes possam ter sobre a sua utilização e o motivo pelo qual valem a pena adquirir. Se uma imagem vale mil palavras, então uma boa fotografia de produto supera qualquer discurso de vendas.
Perguntas frequentes sobre fotografia de e-commerce
Como se fotografa um produto para e-commerce?
O processo envolve cinco etapas fundamentais: configurar o estúdio, estilizar as fotografias, acertar na iluminação, captar as imagens e proceder à edição final. Cada fase contribui para o resultado global, e mesmo com equipamento básico é possível obter fotografias de qualidade profissional.
Quais são algumas boas dicas de fotografia de e-commerce?
Criar um fluxo de trabalho simplificado e um estúdio dedicado, utilizar as fotografias para evidenciar a qualidade do produto, destacar as características mais relevantes, mostrar os artigos em contexto de uso, recorrer à luz natural e privilegiar a iluminação lateral são práticas que fazem toda a diferença no resultado final.
Quais são os benefícios da fotografia de e-commerce de alta qualidade?
A fotografia de e-commerce de qualidade contribui para o aumento das taxas de conversão, evidenciando as melhores características dos produtos e fortalecendo a identidade visual da marca. Boas imagens podem posicionar os produtos acima da concorrência e transmitir confiança ao comprador, o que se reflete diretamente no volume de vendas.
